GALLERI 1 2026

FÄRGENS VISKNING – FORMENS GÅTA

TEYMOR ZARRÉ

18/4–3/5 2026

GALLERI 1

Vernissage lördag 18 april kl 12 – 16, välkommen!

Zarré började sin konstnärliga resa redan som barn i Iran där han gick i lära hos en mästare i konst och filosofi. Han lärde sig inte bara olika konstformer som måleri och glaskonst utan även vikten av att utforska filosofin bakom konsten. Denna kombination av teknik och tanke har sedan präglat hans arbete.

Efter tio års studier började han arbeta med utsmyckningar, främst inom glas och måleri. Han fortsatte sedan sitt arbeta under två års tid i Dubai med palats och andra byggnader. Sedan kom han till Uppsala där han har varit verksam som konstnär i över 45 år.

Zarré har ett behov av att skapa för att berätta där han ständigt experimenterar med olika material och uttryckssätt. Han tycker konsten är för spännande för att begränsas till ett enda material, vad som helst kan leda till både idé och konstnärligt verktyg. Han arbetar därför med både olja, glas, skulptur, data/grafisk konst, foto och installationer. Genom att använda olika tekniker har han kunnat utforska nya sätt att skapa. Är också ljudkonstnär, komponerar egen improvisationsmusik, som han även använder till sina egna bilder.

Han har haft otaliga separatutställningar både i Sverige och utomlands och även deltagit i flera samlingsutställningar ex Kulturhuset, Stockholm, Aguélimuseet, Sala, Arvika Konsthall, Uppsala Konstmuseum. Representerad i urval: Västerås konstmuseum, Stockholms länsmuseum och biblioteket i Alexandria.

Utställningen i Galleri 1 visar måleri och skulptur.

Konst-samtal i utställningen:

”Konst och musik i symbios – en kreativ resa”

22 april kl 18

Galleri 1

FRAGMENT

SOFIE STENBERG

28/3 – 12/4 2026

GALLERI 1

Vernissage lördag 28 mars kl 12 – 16, välkommen!

28/3 KLANG KONST spelar på vernissagen, kl 14.00:

Improvisation elektronik i kombination med instrument som relaterar till utställningen.

Girilal Baars - elektronik, vevlira mm

Thommy Wahlström - elektronik, harmonium, trä mm

https://girilal.org

www.thommywahlstrom.se

Fragment, måleriskiss, äggoljetempera

Utställningen Fragment är delar av samlade tankar och känslor uttryckta genom måleri.

Materialet består delvis av spillbitar och påbörjade målningar som under decennier legat ofärdiga och glömda, rullade och nedtryckta i förråd och väskor. Under året har Stenberg försökt att se och förstå det efterlämnade materialet och adderat nya lager genom att måla vidare. Utställningen innehåller både äldre och några helt nya verk, bland annat en serie tallar från hennes närmiljö.

Måleriet utgör grunden i Stenbergs arbeten och hennes skapande präglas av en intuitiv och direkt process där nyfikenheten driver arbetet framåt. Hon utforskar gränslandet mellan yttre och inre världar med färg, struktur, form och känsla, gärna i stora format där kroppen och handens rörelser blir verktyg och bärare av en djupt rotad tradition från tidigare generationer. Skapandeprocessen beskrivs som ett samtal mellan kropp, minne och material, där det oväntade och utforskandet är centralt.

Återkommande motiv är landskapet. Motivvärlden rör sig fritt mellan abstrakta landskap likt scenrum och tidlösa platser där berättelser har eller väntar på att äga rum. Stenberg vrider och vänder på olika delar och försöker skapa en helhet. Fragment från egna omgivningar och erfarenheter vävs samman till nya sammanhang, där tankar och känslor får ta plats mot något ännu oskrivet.

-Att upptäcka vad som växer fram, att inte riktigt veta men att vara med att sätta ton och ge utrymme för det som uppstår är för mig den mest spännande delen i måleriet.

Sofie Stenberg (född 1977) är utbildad vid Konstfack och tog sin konstnärliga magisterexamen (MFA, Master of Fine Arts) år 2004. Måleriet utgör grunden i hennes arbete men även arkitektur, form och offentliga samskapande processer ingår i hennes verksamhet. Just nu ställer hon även ut måleri på Liljevalchs vårsalong.

LERA – LEKA – LEVA

TICKOR OCH TASSAR

MARIE-LOUISE SUNDQVIST

7/3 – 22/3 2026

GALLERI 1

Vernissage lördag 7 mars kl 12 – 16, välkommen!

Att finnas till i sin verkstad

att vara sysselsatt

att från tanke till hand

forma figurer och skapa bilder i lera,

det har varit hennes vardag och livsstil under mer än 40 år.

Utställningen innehåller olika väsen och djurliknande gestalter. Större och mindre figuriner, ensamma och tillsammans. Trädstammar och troll, lite skog, blommor och barn. Djur och natur formas och blandas fantasifullt i hennes bildrika värld.

I denna utställning visas för första gången även teckningar som fungerat som förlagor till keramiken. All tillverkning sker i verkstaden på Luthagen, både illustrerat bruksgods och konstkeramik.

Uppväxten i Dalarna präglade tidigt intresset för folklore och dalamåleriet. Det lustfyllda och dekorativa, penselmålade berättelser på kyrkväggen, Jobs textiltryck och all kurbits.

Det vardagliga hantverket fanns hela tiden närvarande.

Och på den vägen är det även för henne.

Fortfarande,

varje dag!

TECKNINGAR

-EN METOD

GUNNAR STALAND

14/2 - 1/3 2026

GALLERI 1

Vernissage lördag 14 februari kl 12-16

”Att teckna är att se,

vara närvarande, att känna, mäta och förstå världen och sig själv genom en aktiv visuell och taktil interaktion.”

ur John Bergers: Ways of seeing

Teckningar 2021–2025

Gunnar Staland arbetar i huvudsak med teckning, fotografi och svärtans möjligheter, att försöka utveckla den tecknade linjen. Han arbetar också med grafiska metoder. Landskapet, upprepningar, seendet och minnet intresserar honom särskilt och han har utfört en del projekt med det som tema. Att teckna är i någon mening fysiskt och kanske även den kortaste vägen mellan öga och hand.

Om konstnären:

Staland är utbildad på Konstfack och Teckningslärarinstitutet, och är boende och verksam i Uppsala. Han är representerad bland annat på Uppsala Konstmuseum och Sjöhistoriska Muséet Stockholm, och har utfört flertalet offentliga uppdrag, till exempel på Orstenens servicehus Uppsala och Ångströmlaboratoriet. Han har ställt ut i ett flertal separat- och samlingsutställningar under åren 1974–2024, däribland Offkonsten Uppsala 2024, Vårsalong Liljevalchs konsthall 2021, Samling i förvandling Uppsala konstmuseum 2017, Skärgårdsklotter Bruket Blidö 2022. År 2012 mottog han Uppsala kommuns kulturstipendium.

Instagram: @stalandbild

KONSTNÄRSAMTAL X 4

Sön 1 mars, kl 14.00

De två utställningarna på Konstnärsklubben "Teckning - en metod" och "Tillskott - tre nya medlemmar ställer ut" har många beröringspunkter. Konstnärerna bjuder in till ett konstsamtal på utställningens sista dag.

Medverkande konstnärer:

Anna Vallin

Gunnar Staland

Henning Lemcke

Maria Grudéus

MONTEPULCIANO

MICHEL ÖSTLUND

24/1 - 8/2 2026

GALLERI 1

Vernissage lördag 24 januari kl 12-16

Montepulciano, olja, 2016.

Michel Östlund är född och bor i Uppsala. Han arbetar som skulptör, målare, filmregissör och författare. Existentiella frågor som liv, död och tid inspirerar honom att arrangera utställningar med konst, musik och film. Under det senaste decenniet har han skapat monumentala porträtt i olika katedraler, museer och gallerier världen över. Hans senaste skulpturer skildrar teman kring mänskliga rättigheter, och har visats på olika politiska scener i Sverige såsom Järvaveckan, Almedalen och internationellt. Michel Östlund har levererat konst till påven Johannes Paulus, Japans kejsare, och olika samlare. Han har arbetat som gästprofessor vid Addis Abebas universitet och fungerar som goodwillambassadör för Raoul Wallenberg-Akademin.

Utställningen Montepulciano är landskap i olja, inspirerade av renässanskonstnärer som verkat i området.

GALLERI 1 2026

UPPSALA

KONSTNÄRSKLUBB